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El teatro es una manifestación performativa de gran impacto transdisciplinar, gran contenedor que incluye lo performativo, lo textual, lo literario, en una interacción constante y siempre abierta a la invención y experimentación. Como forma híbrida ha incorporado también el material visual y digital, lo que ha permitido que en los últimos años se desarrolle y consolide bajo la denominación de videoescena.

Las tecnologías audiovisuales aplicadas al ámbito teatral no suponen una novedad aunque la capacidad del vídeo y de los creadores, los videoescenistas, para la innovación, permite la apertura de caminos no transitados, que están expandiendo el hecho escénico.

El trabajo «Vídeo, creación audiovisual y escena: aproximaciones a la investigación y la práctica de la videoescena» quiere incorporar la reflexión sobre este territorio a la academia en comunicación, revisando sus múltiples dimensiones desde lo más teórico hasta lo más práctico. El live cinema, el vídeo interactivo, las experiencias inmersivas, la videocreación, la escritura escénica o la dramaturgia visual, son algunos de los aspectos que se desarrollan y que conducen hacia diversas direcciones. La entrevista con uno de los videoescenistas en activo más importantes, Álvaro Luna, pone colofón a la obra.

DOI: https://doi.org/10.69592/979-13-7011-480-0

Prólogo

Heterogeneidad, evolución y necesidad

Diego Palacio Enríquez

Prólogo

1

Videoescena desde la dramaturgia visual y el audiovisual performativo

Ana Sedeño-Valdellós, Carmen Gaona Pisonero y Jose Iranzo Benito

1.1. Introducción: teatro posdramático y dramaturgia visual

1.2. Videoescena: definiciones y mapa de su encuadre cultural

1.3. Tipos de relación audiovisuales/escena

1.4. Conclusiones

1.5. Referencias bibliográficas

2

Ecosistema interactivo para la virtualizacio?n esce?nica con nuevos medios digitales

Juan Pedro Ramírez

2.1. Introducción. Dispositivo videoesce?nico para una representación de una obra de microteatro titulado Yo soy Godot

2.2. Marco teórico y estado de la cuestión

2.3. Problema de investigación y génesis de este caso de videoescena performativa. Coherencia entre dramaturgia y empleo de técnica de nuevos medios digitales

2.4. Software

2.4.1. TouchDesigner como herramienta para la creacio?n del ente virtual.

2.4.2. Integracio?n multimedia en Millumin: visualidad proyectada, arquitectura sonora e interaccio?n en tiempo real

2.5. Conclusiones

2.6. Referencias bibliográficas

3.

Diferencias y acercamientos entre el proceso de escritura para teatro y el proceso de escritura para el audiovisual: apuntes básicos

Pablo Díaz Morilla

3.1. Introducción

3.2. El texto teatral

3.3. El guion

3.4. Zonas liminales teatro-cine en los inicios del arte cinematográfico

3.5. Diferenciaciones en cuanto a finalidad: la pantalla/ el escenario

3.6. Diferenciaciones en cuanto a finalidad: la pantalla/el libro

3.7. Acercamientos en base a los juegos metatextuales

3.8. Acercamientos en base a la profesión y adaptaciones

3.9. Diferenciaciones en cuanto a Estilo

3.10. Diferenciaciones en cuanto a Formato

3.11. Conclusiones

3.12. Referencias bibliográficas

4

Live cinema y political remix video: proceso y metodologías creativas del colectivo los voluble

Alejandro Alvarado Jódar

4.1. Introducción

4.2. El espectro Voluble: Live cinema

4.3. El código fuente: Zemos 98

4.4. Remix político y cultura popular: coordenadas para una estética

4.5. Procesos: un metodología para la remezcla en directo.

4.6. A modo de conclusión

4.7. Referencias bibliográficas

5.

Videoescena interactiva: sensores, I.A. y el futuro del cuerpo en la escena

Agustín Linares Pedrero

5.1. Introducción

5.2. La captura del movimiento y el entorno: sensores en el escenario

5.2.1. Tipos de sensores y su función

5.2.2. Del cuerpo del intérprete al espacio escénico: mapeo y seguimiento

5.2.3. Sensores, datos, inteligencia artificial en la escena de video

5.2.3.1. De las tipologías de sensores a una integración performativa: del control al gesto expandido

5.2.3.2. Datos como material escénico

5.2.3.3. Inteligencia artificial y creación performativa

5.3. La Escena Inteligente: El Rol de la Inteligencia Artificial

5.3.1. IA generativa: creación de visuales y sonidos reactivos

5.3.2. IA predictiva: anticipando el movimiento para una interacción más fluida

5.4. Estudios de caso: Refik Anadol y la danza interactiva basada en visión computacional

5.4.1. Refik Anadol — data painting: pipeline técnico y efectos estéticos

5.4.2. Danza interactiva basada en visión computacional — pipeline real-time y retos

5.4.3. Convergencias técnicas y dramaturgias emergentes: cómo se cruzan ambos mundos

5.4.4. Síntesis y recomendaciones técnicas prácticas

5.5. Conclusión. Implicaciones y Futuro de la Videoescena Interactiva

5.5.1. Nuevas dramaturgias: el diálogo entre el humano y el algoritmo

5.5.2. Desafíos técnicos, éticos y creativos

5.5.3. Hacia una escena viva y computacional

5.6. Referencias bibliográficas

6

África en tránsito: videocreación, desplazamientos escénicos y pensamiento decolonial

Juan Carlos Robles

6.1. Introducción

6.2. Marco teórico: decolonialidad y prácticas audiovisuales

6.3. DakArt: una mirada desde la decolonialidad y los desplazamientos escénicos audiovisuales

6.4. Activismos Afro/Negros en el MACBA y otras visualidades afro/afrofuturistas

6.5. Pluralidad de voces y prácticas institucionales: Poliglotía (IVAM), PLURI- IDENTITAS (MUA) y Voces situadas (MNCARS)

6.6. Territorios e identidades (MIDECIANT): archivo, cuerpo y descolonización simbólica

6.6.1. Territoires et identités, experimento transnacional de videocreación

6.6.2. Videoinstalación performativa: desplazamiento escénico decolonial

6.7. Conclusiones

6.8. Referencias bibliográficas

7

Mundos inmersivos, juegos interactivos y escena

Manuel Emilio Marí-Altozano

7.1. Introducción

7.1.1. Contextualización

7.1.2. Antecedentes y evolución histórica

7.1.3. Una herencia compartida: conexiones con el mundo del videojuego

7.2. La actualidad del uso de la inmersividad en la escena

7.3. Diseño y construcción de mundos inmersivos para la escena

7.4. Conclusiones

7.5. Referencias bibliográficas

8

Entrevista con Alvaro Luna, videoescenista octubre 2025

Ana Sedeño Valdellós